Hommage à Dan Flavin

Bienvenue sur le site www.dominiqueborrini.com concepteur lumière,  plasticien lumière, artiste lumière, installation lumière, lighting designer, Iluminador, Direttore delle luci.

Formé à l'école de la décentralisation, il occupera dans différents théâtres et différentes compagnies, tous les postes nécessaires à la bonne compréhension de la création d'un spectacle.

 

De sa première période en 1973 à l'opéra Garnier il à gardé la passion de l'art lyrique.

De son travail en Centre Dramatique où il aborde les textes majeurs du répertoire il à développé un intérêt très vif pour les textes de théâtre et leurs interprétations.

Son parcours l'amènera tout naturellement à collaborer pour la danse.

 

La lumière est devenue très tôt son moyen d'expression, son approche minimaliste de l'espace ainsi que son exigence d'une esthétique forte, l'a amené à radicaliser ses propositions plastiques. On peut ainsi retrouver dans ses interventions une identité singulière empreinte d'onirisme. Son imaginaire poétique est un fil conducteur de l'émotion qui entrelace le fil dramaturgique d'une oeuvre.

Pour lui la lumière nait de l'espace mais aussi du corps et du verbe. La lumière n'est pas appliquée sur le sujet, elle est immanente du sujet.

 

Il fera en 1989 une rencontre déterminante en la personne de Klaus Mickaël Grüber, artiste d'exception, poète de la scène qui rendait chaque mot essentiel. Il a su par ses phrases énigmatiques révéler sa sensibilité et ouvrir son regard; «Jaune Fellinien» «Cobalt» «Ne t'approche pas trop près de la vérité» «Le metteur en scène c'est quelqu'un qui doit parler de la beauté» «il faut que le théâtre passe à travers les larmes». Une collaboration s'établira sur vingt années.

De ses rencontres avec différents peintres scénographes, dont , Gilles Aillaud, Eduardo Arroyo, Bernard Michel, Lucio Fanti, naît une complicité qui enrichit la palette de son expression dans le traitement dramaturgique de ses espaces de lumière. Il consacre une partie de ses activités à l’enseignement de la lumière et à l’éclairage en muséographie.

 

Il réalise ses premières mises en lumière en 1980

 

Dominique Borrini

 www.dominiqueborrini.com

Lighting designer.

 

Dominique Borrini http://dominiqueborrini.jimdo.com/opéra/

Lighting designer.

 

Dominique Borrini creates light designs for Opera, Theatre and Dance.

 

He regularly collaborates with Laurence Dale firstly for Mendelssohn’s A Midsummernight ‘s Dream to open the first Evian Festival, Les Escales Musicales 2000.

Since then, collaborations have included Gassmann’s Opera Seria for the Nationale Reisopera, Ades’s Powder Her Face at the Opéra de Nantes, Lehar’s Das Land Das Lächelns Salzburg, Ariadne Auf Naxos for Monte Carlo, Don Giovanni for the Concertgebouw Amsterdam; Verdi’s Gustavo/Un Ballo in Maschera and Auber’s Gustave III for the Opéra de Metz;

 

Dominique Borrini regularly worked with Klaus Michael Grüber in many of his most famous productions ; 1989 for Büchner’s La Mort de Danton at the Amandiers, Paris, then Maderna’s Hypérion at the Opéra Comique, Paris, Amsterdam, and Rome, La Traviata at the Châtelet, Paris.

L’Incoronazione di Poppea, Triptyque Boulez/Grüber for the Festival d’Aix-en-Provence, Wien, Luxembourg, Aïda au De Nederlandse Opera, Amsterdam, Boris Godounov au Théâtre Royal de la Monnaie Brussel, Operhaus Zürich, and the Teatro Real de Madrid.

 

At the Comédie Française he has designed for Catherine Hiegel  L'Avare by

Molière, with Andres Lima Bonheur? by Darley and Shakespeare’s the Merry Wives of Windsor.

He regularly collaborates with Ariel Garcia Valdès ; Donizetti’s La Favorite for El Liceu Barcelona, Teatro Real de Madrid, Il Barbiere di Siviglia at the Opéra de Massy, then with Syllabaire for Ohana’s Phèdre at Vichy, Thomas Bernhard’s Place des Héros, Chekov’s Three Sisters at the TNC, Barcelona, Noces de sang in Séville.

With Christophe Perton Don Giovanni at the Bastille opera,Purcell’s Dido and Æneas and J’attendais dans ma Maison que la Pluie Vienne for the Geneva Opera, L’enfant Froid Mayenburg , Le Belvédère Horwath, Woyzeck Büchner, La Nuit est Mère du jour Lars Norén.

Dominique Borrini lit Marthe Keller’s production of Dialogues des Carmélites for l’Opéra du Rhin can be seen on the award winning DVD, Jeanne au Bûcher A. Honegger for Lyon and Cassandre directed by Peter Konwitschny at the Théâtre du Châtelet.

With Kent Nagano and Louis Erlo, Berlioz’ La Damnation de Faust H. at the Opéra de Lyon,

and Alessandro Baricco City for the Roma Europa festival.

 

Other important collaborators include Richard Brunel Nozze di Figaro Aix en Provence Festival, for l'Infusion de P. Sales, and Feydeau J'ai la Femme dans le Sang ; José Luis Gomez at the Odeon National Theatre, Paris La Vie est un songe, Maître Puntila et son Valet Matti Teatro de la Abadia Madrid, Yann Joël Colin A Midsummernight’s Dream Shakespeare, Théatre National de l'Odéon ;Andres Lima The Merry Wevies of Windsor and Bonheur ? at the Comédie Française, Argelino Servitor de Dos Amos Teatro de la Abadia Madrid Titus Andronicus Teatro Matadero de Madrid.

 

He regularly works with Jean Baptiste Sastre, Dan Jemmett, Bérangère Bonvoisin, Stéphane Fievet, Alain Germain, Sylvain Lhermite, Sergi Belbel, and the choreographers Blanca Li, Bernardo Montet, Roland Petit...

His work creating lighting for renowned painters, Edouardo Arroyo, Gilles Aillaud, Bernard Michel, Antony Taule, has gained him and enviable reputation allowing him to deveolop his personal vision of light design.

Consequently, he has often been invited to light museums and galleries to enhance the work of other artists as well as teaching lighting design to a new generation.